Badria habite le quartier des Marolles depuis 2000-2001 et apprécie particulièrement la tranquillité et la solidarité de sa rue et de son voisinage. Après avoir cessé son travail à l'âge de 52 ans pour de graves problèmes de santé, elle s'est sentie isolée, ses enfants ayant quitté le foyer. Sur les conseils de son médecin, elle s'est tournée vers des associations locales, notamment l'Entr'Aide des Marolles et la Maison de Quartier Querelle, où elle a retrouvé un lien social et un bien-être en participant à diverses activités et ateliers.

Le témoignage de Badria met en lumière le rôle essentiel de la maison de quartier en tant que lieu de vie, d'échange et d'égalité, contrastant avec les problèmes de préjugés et de discrimination qui affectent particulièrement les jeunes dans la société.

Badria partage ses expériences et observations concernant l'entraide communautaire et les initiatives solidaires dans le quartier des Marolles, mettant en lumière le partage culturel à travers la cuisine et l'assistance aux personnes dans le besoin.

Laura est italienne et vit en Belgique depuis 10 ans. Après avoir vécu à Jette, elle est tombée amoureuse du quartier des Marolles, ne souhaitant plus le quitter, malgré un appartement devenu trop petit. Elle traverse la rue de la Querelle "15 fois par jour".
 Elle est très impliquée dans la vie locale et communautaire, notamment le projet théâtre des femmes au Théâtre des Tanneurs, le PCS et le Café l'Or.

Rajaa Belle, arrivée en Belgique, a intégré le quartier des Marolles suite à sa participation au Café L'Or, un rassemblement mensuel en non-mixité choisie dans les locaux du PCS Querelle rue des Tanneurs pour échanger et réseauter. Grâce à cette initiative, elle a découvert et rejoint l'atelier théâtre pour femmes au Théâtre des Tanneurs. Cet atelier a réuni des femmes de diverses origines, certaines des Marolles et d'autres de toute la Belgique, offrant un espace pour discuter ouvertement de sujets intimes et personnels. Rajaa a souligné la beauté de cette expérience, révélant que malgré leurs différents parcours, toutes les femmes se rejoignaient sur des problématiques communes. Les thématiques abordées dans l'atelier et le spectacle incluaient la maternité (son importance et les responsabilités qu'elle implique), la charge mentale, diverses formes de violences (abusive, domestique), les discriminations, le harcèlement au travail et les agressions sexuelles. L'objectif était de présenter un panorama complet des défis et des aspects de la vie des femmes. Le public, majoritairement féminin, a été très ému et touché par le spectacle, se sentant reconnu et exprimant une forte gratitude pour le message véhiculé. Les retours ont été très positifs, encourageant la poursuite de ce spectacle de sensibilisation.

Elle a vécu 16 ans en Amérique du Nord (Canada et États-Unis), travaillant avec des femmes sur des sujets tels que l'estime de soi, la confiance en soi, la fixation d'objectifs et le syndrome de l'imposteur. En participant au Café L’Or, elle a vu l'opportunité de partager son expertise. Face à l'intérêt et aux demandes des participantes, elle a proposé aux organisatrices d'offrir des ateliers en développement personnel, une offre qui a été très bien reçue. Elle a animé un premier atelier en janvier sur les nouvelles résolutions, utilisant l'outil "Vision Board" (tableau des rêves) pour aider les femmes souvent surmenées à se prioriser et à définir leurs objectifs pour l'année 2025. Un deuxième atelier a été dédié à la confiance en soi, une thématique qu'elle décrit comme universelle et touchant de nombreuses femmes. Ces ateliers ont rencontré un grand succès, car ils abordent des sujets résonnants pour les femmes, quelle que soit leur localisation. Ils ont permis de créer un cadre de bienveillance où les participantes ont pu discuter ouvertement de questions personnelles, être vulnérables et partager leurs expériences.

Gules réside dans le quartier de la Querelle depuis 25 ans. Il exprime un profond attachement à son quartier, qu'il décrit comme un lieu unique où les gens sont particulièrement gentils et serviables, contrairement à d'autres communes. Malgré des problèmes de santé, il reçoit beaucoup d'aide de ses voisins et des services sociaux. Il apprécie la vie sociale, les fêtes et les moments de partage autour d'un café ou d'un repas. Ses passions incluent la musique (française, belge, flamande) et la danse. Il mentionne également qu'un voisin, Hugo l'a aidé à apprendre à cuisiner. Bien qu'il soit seul (divorcé avec des enfants adultes), il souligne qu'il ne se sent pas isolé grâce à ses nombreux amis et à la forte dimension communautaire du quartier, qu'il considère comme une famille. Il aime aussi marcher pour sa santé et profiter des parcs et espaces verts.

À chaque atelier, je me demande: qui vais-je avoir en face de moi ? Mystère, surprise, tel était mon rôle. J'ai dû prendre plusieurs distances par rapport à ma pratique habituelle de photographe; enseigner la technique n'était pas non plus dans mes habitudes lors des ateliers. Votre proposition m'a donné beaucoup de liberté, sans contraintes techniques; j'ai pu me concentrer uniquement sur l'humain; et aussi me pencher sur les racines de la photographie, la photographie au collodion comme moyen utilisé lors des premières missions coloniales. Pour moi, ce fut un moment important; commencer à avoir un regard critique, et prendre position. Je n'ai pas choisi la photographie au collodion humide pour faire passer un message, mais comme un langage: lent, à contre-courant des tendances, de l'IA, de la vitesse, et aussi pour renouer avec l'aspect historique. Votre projet est en train de changer ma façon de photographier aujourd'hui, avec mes clients. Tout cela est toujours présent en moi; cela a construit une base différente.

Question: comment ce projet a-t-il changé votre vision de la photographie du XIXe siècle? Les débuts de la photographie au collodion au XIXe siècle: un grand pas en avant. Le matériel était lourd: je travaille également avec un vélo et une remorque, et cela pèse environ 60 à 70 kg. Dans le cadre de notre projet, j'ai pu prendre encore plus de recul et rendre cette technique. Elle était utilisée pour voler des images, sans consentement, pour s'emparer d'elles. Le photographe ne recherchait ni la beauté ni une connexion. J'ai commencé à utiliser cette technique en 2012; la connexion avec la personne: proche, à côté de l'appareil photo, l'expérience; c'est déjà « rendre » à la personne. La franchise, la vérité de la photographie au collodion. Ainsi, le « rendre » faisait déjà partie de mon approche ; rendre à la technique ce qui lui avait été enlevé, puis vous arrivez et ce « rendre » prend une signification encore plus grande : à savoir : je rends la vision. Je ne suis même plus photographe. J'ai eu le privilège d'apprendre cette technique. Maintenant, je partage l'appareil photo ; leurs choix pour le cadre, les costumes, la nudité, ...

Question: Mais c'est votre atmosphère et vos encouragements. Choix artistique et choix de vie. Anticipation: préparer la chimie, prendre soin, même lorsque les gens s'en vont. Journée intense, beaucoup de choses se passent, des émotions, des chants, des pleurs. Présence avant et après. La façon dont les groupes ont été formés avait quelque chose de spécial; très engageant – j'ai été choisie. Aussi ludique. Conversations autour du micro... grands sujets, sérieux, et une minute plus tard, nous rions Vous vous y attendiez, Antje ? J'avais bon espoir; l'histoire de l'idée; partager l'expérience, guérir; passer la journée ensemble, loin du front. Je ne suis pas du tout déçue. Silvano: Cela a créé des liens entre les gens; et de la gaieté. Nous nous sommes découverts, nous ne nous sommes pas sentis seuls...